낱말을 가진 예술
그녀는 자신을 훌륭한 비관 주의자로 제시합니다. 그녀는 그녀의 비관론을 필요로한다. 그것은 그녀를 살아있게하는 유일한 길이다. 제니 홀쳐 (Jenny Holzer)는 종종 말했다. 그녀는 그것을 결코 설명하지 않았다. 어쩌면 그녀는 그에게 창조적 인 사람이 필요합니다. 그렇다면 그는 강력한 힘의 봄이되어야합니다. 거의 60 년의 좁은 여성은 가벼운 단어와 함께 그녀가 좋아하는 재료로 중독자처럼 일합니다. 그녀의 비관론은 권력과 억압, 빈곤과 착취, 고문과 전쟁 - 그녀의 문제는 하나의 도전이다.
항상 큰 연관성에 관한 것이 었습니다. 오하이오 주 어린이로 이미 그녀는 나무 나 집을 페인트 칠뿐만 아니라 세계의 역사를 장황한 종이에 그려 넣기를 원했습니다. "기괴하게도 노아의 방주를 그렸으며 그 뒤에는 자동차의 발명품이있었습니다. 그녀의 아버지가 자동차 딜러 였기 때문일 수도 있습니다. 어머니는 승마 교사로 일했습니다. 나중에 Jenny Holzer가 이미 뉴욕에 거주하는 추상 예술가 였을 때, 그녀는 색과 캔버스로 한계를 넘겼습니다. "걱정거리를 전달하지 못했습니다. "예를 들어 게르하르트 리히터처럼 페인트 칠을 할 수 없었다" 어쩌면 그로 인해 그녀는 생산적인 비관론자가 될 수 있습니다. 그녀는 또한 훌륭한 현실주의 자입니다. 돌이켜 보면 행운의 뇌졸중 인 것처럼 보였습니다. 그녀는 화가로서 충분히 좋지 않다고 생각했습니다. 그래서 그녀는 내용을 전송하기 위해 텍스트를 사진에 가져 와서 예술에 새로운 차원을 부여했습니다.
공공 장소를위한 텍스트 아트
Jenny Holzer는 1977 년에 "Truisms", "truisms": "양면성은 당신의 인생을 파괴 할 수 있습니다."또는 "가장 오래된 두려움은 최악입니다."- 또는 "나의 원하는 것에서 나를 보호하십시오"라는 문장으로 시작했습니다. 나는 내가 원하는 것 앞에서. 그녀는 자신의 텍스트를 포스터와 티셔츠에 인쇄하고 뉴욕의 거리에서 그들을 격찬했습니다.
그 이후로 그녀의 예술은 항상 공공 장소에 남아있었습니다. 그러나 모양이 바뀌고 광채가났습니다. 곧 제니 홀쳐 (Jenny Holzer)는 LED 패널에 글을 쓰고, LED를 사용하여 패널을 표시 한 다음 나중에 프로젝터를 사용했습니다. 그들은 베를린에서 밤에는 대사관 외관을 배회하고 베니스의 석호에 반영했습니다. 그들은 뉴욕의 구겐하임 미술관 (Guggenheim Museum) 원형 홀을 굽어보고 베를린 노이에 국립 미술관 (Neue Nationalgalerie)의 천장에 달려 들었다.
그들의 예술은 모든 건물, 모든 건물의 네슬레와 호환되는 것으로 보입니다. 그래서 그녀는 기념물과 기념물로 유명한 예술가가되었습니다. 그녀는 수년간 Documenta와 같은 주요 미술 행사에 자주 방문했으며 1990 년 베니스 비엔날레에서 American Pavilion을 디자인 한 최초의 여성이었으며 즉시 Golden Lion에서 우승했습니다.
Jenny Holzer의 텍스트 이미지는 이미 읽히기 전에 감정적 인 힘을 가지고 있습니다. 그리고 당신이 그것을 읽었 으면 더 깊게 가십시오.
때로는 아티스트가 작품을 숨기고 지나가 다가 멈추고 읽을 때부터 사람들을 지켜 보곤합니다. 관객의 반응은 그녀의 예술의 일부입니다. 그리고 그녀가 오늘날까지 그녀에게 가장 중요한 프로젝트 에서처럼 매우 치열한 적이 결코 없었습니다 : "Lustmord"(1993). 처음으로 그녀의 텍스트는 유고 슬라비아 전쟁과 체계적인 강간 사건과 같은 특정 사건을 언급했습니다. 그녀는 텍스트와 형식에있어서 결코 그렇게 잔인하지 않았습니다. 사진을 위해 그녀는 여성의 피부에 문구를 썼습니다. "내 안에 너와 함께 나는 죽음을 용의자로 생각한다."그들 중 하나였습니다. 그녀는 나중에 그녀가 이것을 쓰는 동안 울고 있다고 말했다. 그녀는 뛰어난 작가는 아니었지만, 그녀는 자신의 생각과 감정에서 완전히 그런 주제에 빠지게함으로써 그러한 문장을 만들 수있었습니다. 그래서 그녀는 오늘 자신을 간신히 쓰는 자기 보호 장치입니다. 그녀는 그동안 다른 작가들과 함께 그녀의 자료를 찾습니다. 그녀는 시인 헨리 콜 (Henri Cole)의 책에서 많은 것을 얻습니다. 두 사람은 베를린에있는 미국 아카데미 장학생으로 10 년간 서로를 알고 있습니다. 그분을 통해 그녀의 머리는 더 많은 휴식을 취하고 모양에 더 집중할 수 있습니다.
당신의 아이는 인생에서 가장 중요한 것입니다.
그녀의 삶은 수십 년 동안 평화의 천국이었습니다 : 예술가 인 Mike Glier. 두 사람은 20 대 중반에 만났고, 예술가 그룹 인 Colab의 공동 창립자들이 함께 전시했다. 큰 경력은 그들에 의해서만 수행되었습니다. 그들의 딸 릴리 (Lilli)는 21 세입니다. 제니 홀쳐 (Jenny Holzer)는 오래 전부터 "이 다람쥐들은 마침내 휴식을 취합니다."라고 말하면서 아이가 인류의 종말이 될 아이가 없다고 말하면서이 세상에 아이를 태우는 습관을 갖고있었습니다. 그런 구절을 통해 그녀의 유머가 번쩍이고 모든 사람들이 그녀와 함께 일합니다. 그리고 그것은 그녀가 항상 자신을 묘사하는 것처럼 그녀의 음성을 부정적으로 만들지 않습니다.릴리가 제니 홀쳐 (Jenny Holzer)가 인생에서 가장 중요한 것을 불렀던 유일한 존재입니다. 물론 그녀의 일.
그녀의 현재 프로젝트에서 그녀는 부검 보고서와 이전에 테러와의 미국 전쟁에 대한 비밀 문서를 가지고 일합니다. 익사를 시뮬레이트하는 고문 방법 인 "워터 보딩 (waterboarding)"은 특별한 관심사입니다. 그녀는이 심문 관행에 대한 표현을 찾는 것이 불가능하다는 것을 발견했다고 그녀는 말합니다. 그리고 가벼운 패널과 커다란 실크 스크린 프린트로 개별 세부 사항이나 전체 블록을 검게 만듭니다. 만약 그녀가 프로젝트를 요청할 수 있다면 그녀는 "나는 세계의 평화를 원한다. 나는 에이즈를 치료해야한다. 나는 북극곰과 고래와 벌새를 구할 것이다. 나는 모든 영혼을위한 자유를 원한다. "그래서 절망적으로 낙관적 인 것은 비관적 인 비관론자처럼 들릴 수있다.
큰 제니 - 홀저 쇼
Basel 근처의 Beyeler Fondation에서는 Jenny Holzer의 여러 단계의 작품이 유럽에서 처음으로 공개되었습니다 : Truisms, 그녀의 LED 설치물, 그러나 최근의 모든 그림과 설치물. 2010 년 1 월 24 일까지; www.beyeler.com.
